When the excavations at Pompeii were first placed on a scholarly archaeological footing in the 19th century, brothers Fausto and Felice Niccolini were close at hand and ready to respond. Making use of the newly introduced technique of color lithography, they documented the buildings, frescos, statues, as well as the most ordinary everyday objects, of the city buried in just 24 hours by the catastrophic eruption of Vesuvius and preserved for over 1,600 years under a mantle of volcanic ash. The Niccolinis’ goal was to illustrate all aspects of life in the antique city. Their publication, Le case ed i monumenti di Pompei (“The Houses and Monuments of Pompeii”), which was issued in installments between 1854 and 1896 in Naples, presented over 400 color plates providing not only views, maps, and groundplans of the city and its public buildings, but also offered unprecedented access to Pompeii’s private residences. They revealed the astonishing painted wall decorations that adorned these long-buried abodes, their intricate works of art, and the practical utensils of everyday use, conjuring up a vivid picture of each house as a real domestic space. In addition, “animated” representations visualized daily life in Pompeii’s workshops, taverns, and shops, on its public squares, and in its temples, theaters, and baths. This meticulous facsimile revives the Niccolinis’ extraordinary achievement with selected color plates and two introductory essays setting the project in its contemporary context and presenting the historical protagonists of the Vesuvian excavations. In addition, we explore the remarkable influence exerted by Pompeian art-and by the haunting plaster casts made of victims of the eruption-on the visual arts. Across painting, sculpture, and interior design, we trace the Pompeii legacy in the work of Robert Adam, Anton Raphael Mengs, Angelika Kaufmann, Jean-Auguste-Dominique Ingres, Lawrence Alma-Tadema, Pablo Picasso, and Giorgio de Chirico, right through to recent masters Duane Hanson and George Segal. Когда раскопки Помпей в XIX веке впервые были поставлены на научную археологическую основу, братья Фаусто и Феличе Никколини оказались в самом центре событий и были готовы сохранить открытия для потомков. Используя новейшую на тот момент технику цветной литографии, они документировали здания, фрески, статуи, а также самые обычные предметы повседневной жизни города, который был погребён всего за 24 часа в результате катастрофического извержения Везувия и сохранялся более 1600 лет под слоем вулканического пепла.Целью Никколини было показать все аспекты жизни античного города. Их издание Le case ed i monumenti di Pompei («Дома и памятники Помпей»), выходившее частями в Неаполе с 1854 по 1896 год, включало более 400 цветных иллюстраций. Они демонстрировали не только виды, карты и планы города и общественных зданий, но и предоставляли беспрецедентный доступ к частным домам Помпей. Читатели могли увидеть удивительные настенные росписи, изысканные произведения искусства и предметы повседневного обихода, создающие яркий образ каждого дома как настоящего жилого пространства. Кроме того, «оживлённые» сцены воссоздавали повседневную жизнь в мастерских, тавернах и лавках, на площадях, в храмах, театрах и банях города.Это тщательно подготовленное факсимильное издание возрождает выдающееся наследие братьев Никколини благодаря подборке цветных иллюстраций и двум вступительным эссе, раскрывающим исторический контекст проекта и знакомящим с ключевыми фигурами раскопок у Везувия. Особое внимание уделено влиянию помпейского искусства — а также знаменитых гипсовых слепков жертв извержения — на развитие изобразительного искусства. От живописи и скульптуры до дизайна интерьеров книга прослеживает наследие Помпей в творчестве Роберта Адама, Антона Рафаэля Менгса, Ангелики Кауфман, Жана-Огюста-Доминика Энгра, Лоуренса Альма-Тадемы, Пабло Пикассо, Джорджо де Кирико, а также современных мастеров Дуэйна Хэнсона и Джорджа Сигала.
